photo LE LIVRE DE MADRIGAUX

LE LIVRE DE MADRIGAUX

Le Mans 72000

Le 23/01/2022

Dans le cadre de Le Mans Sonore, L'Ensemble Offrandes propose le Livre de Madrigaux 23 janvier, 10h30, 14h30, 18h30 Avec Amélie Castel soprano - Sophie Mourot mezzo - Renaud Mascret ténor - Maxime Battistella baryton - Olivier Bizot basse Musique de Martin Moulin, d’après les poèmes de Dino Campana Cinq chanteurs et chanteuses gravitent autour du public dans un espace de jeu circulaire. Ce Livre de madrigaux tente de perpétuer la tradition de la polyphonie vocale a cappella des XVIème et XVIIème siècles tout en intégrant la relation entre la voix et le corps. Cette création met en jeu nombre de possibilités ouvertes par ce dialogue : que devient le corps du chanteur ou de la chanteuse lorsque le son est « coupé » (trace du travail vocal où l’œil fait se remémorer l’oreille) ? Comment écoute-t-on quand la voix semble naître du mouvement corporel ? Et puis comment apprécie-t-on à nouveau un madrigal retrouvant les codes classiques (chanteurs immobiles, corps secondant la voix) ? Le Livre de madrigaux est écrit sur-mesure pour un quintette vocal aventureux, désireux de prendre des sentiers inattendus, et parfois déstabilisants ; heureux de participer de l’intérieur à l’écriture[...]

photo Conférence :  Les historiens de Reims au XVIIe siècle

Conférence : Les historiens de Reims au XVIIe siècle

Bien-être, Conférence - Débat

Reims 51100

Le 14/01/2022

Politique et histoire au début du Grand Siècle, par Julien BORTOLUSSI, professeur agrégé d’histoire. Le début du XVIIe siècle marque, à Reims, une reprise de l'écriture historique après ce qui a été perçu comme un long intermède depuis Flodoard au Xe siècle. Si cette césure est à relativiser, il n'en reste pas moins que les années 1600-1640 représentent un tournant historiographique, puisque trois auteurs différents (Nicolas Bergier, Jean Rogier, Pierre Coquault) s'attachent à entreprendre des recherches historiques sur le passé rémois. Ce mouvement doit bien évidemment être replacé dans un contexte plus large : l'histoire locale est en vogue depuis le XVIe siècle, mais il répond aussi à des enjeux locaux particulièrement importants. En effet, le contexte institutionnel rémois, les rivalités personnelles, le passé ligueur aussi sans doute, informent l'écriture historique et orientent les questionnements des différents auteurs, ainsi que la nature de leurs oeuvres. Julien Bortolussi s’attache à démontrer ici comment s'articulent alors écritures historiques et histoire politique à Reims dans ces premières années du XVIIe siècle. Afin de ne rien manquer de la conférence,[...]

photo Exposition Le Sumi E  par Mme Teyssier

Exposition Le Sumi E par Mme Teyssier

Exposition, Peinture

Cadillac 33410

Du 05/01/2022 au 31/01/2022

Exposition très originale réalisée par Marie-France Teyssier. Cette artiste vous présente LE SUMI-E ( 墨絵, signifiant « peinture à l'encre ») ou suiboku-ga (水墨画, « image à l'eau et à l'encre ») qui est un mouvement de la peinture japonaise originaire de Chine et dominant à l'époque de Muromachi. Les sujets sont peints à l’encre noire, en dégradés variant du noir pur à toutes les nuances que l’on peut obtenir en le diluant avec de l’eau. Exposition visible à la Mairie de Cadillac les mardis, mercredis et vendredis de 08:30–12:30, 13:30–17:00, le jeudi de 08:30–12:30, 15:00–17:00 et le samedi 09:00–12:00

photo Conférence Woodstock par Christophe Brault

Conférence Woodstock par Christophe Brault

Argentan 61200

Le 29/01/2022

Le Festival de Woodstock (Woodstock Music and Art Fair, ou Woodstock) est un festival de musique et un rassemblement emblématique de la culture hippie des années 1960, organisé à White Lake, dans les montagnes Catskill, dans l'État de New York, sur les terres du fermier Max Yasgur. Ce qui aurait pu tourner au fiasco par le mélange de drogues et météo désastreuse devient un des plus grands moments de l'histoire de la musique populaire, classé par le magazine Rolling Stone parmi les 50 moments qui ont changé l'histoire du rock 'n' roll2,3, apothéose du mouvement hippie. Christophe Brault, conférencier, journaliste et ancien disquaire reviendra sur cette grande fresque rock, en musique et en images

photo ANNULé : Printemps des poètes : à la recherche du temps perdu

ANNULé : Printemps des poètes : à la recherche du temps perdu

Argentan 61200

Du 17/03/2020 au 17/03/2022

Doué d’un sens aigu de l’observation, fasciné par les mouvements de la nature et par les variations du comportement humain, se jouant du temps et de sa mémoire, Marcel Proust épie, dissèque le cœur de ce « Grand monde » qui l’entoure, avec la précision scrupuleuse d’un entomologiste, au rythme de ses « intermittences ». Comme dans le roman et dans les salons de l’époque, la musique, Fauré, Franck, Debussy, Ravel, Chopin et, bien-sûr, Reynaldo Hahn, l’ami de cœur, accompagneront ce bref voyage. Lecture Isabelle Guiard et Gérard Torikian En partenariat avec Le Cercle Vincent Muselli

photo TUMULTE

TUMULTE

Danse - Bal - Cabaret, Pop - Rock - Folk, Chorale - Chant

Saint-Jean-de-Védas 34430

Le 18/01/2022

Ne manquez pas le spectacle de danse -chant lyrique "TUMULTE" le 18 janvier 2022 à 20h au Chai du Terral ! ►Une musique qui pulse, une musique inspirée, qui offre aux danseurs une richesse et une énergie inépuisables, écrite pour la pureté des voix, la précision et la beauté du mouvement. Contemporaine ? Rock ? Baroque. Sur scène, deux guitaristes rock, un contre-ténor altiste, une soprano et cinq danseurs mêlent leurs passés, leurs techniques et leurs individualités embrouillant tout sur leur passage. Rock et baroque, totalement improvisée et parfaitement maîtrisée, la bande originale de ce spectacle tumultueux est le contrepoint magnifique de cinq danseurs en osmose. Un groupe solaire et solidaire d’où se détache la figure d’une femme debout, une résistante. Stabat Mater... DÉS 8 ANS - 1H Pass sanitaire obligatoire

photo JELLYFISH OU NOS MONDES MOUVANTS

JELLYFISH OU NOS MONDES MOUVANTS

Spectacle

Fécamp 76400

Le 28/01/2022

Adolescent, le jeune Olivier devient inquiet à mesure que sa peau se couvre d’une membrane semblable à celle d’une méduse. Silencieux sur sa mutation progressive et fuyant ses semblables, il reste pourtant curieux des autres et passe son temps sur les réseaux sociaux sous le pseudonyme de C.U comme «see you», celui qui te voit. C.U se nourrit de ses navigations virtuelles pour rédiger un essai portant sur les sentiments. Entre temps, un changement intervient dans sa vie avec l’arrivée au domicile familial du nouveau compagnon de sa mère dont la fille Peggy est non-voyante et se révèle bien éloignée des réseaux sociaux. Entre eux, une étrange relation va naître. Photographie de la jeunesse contemporaine, Jellyfish est un magnifique spectacle du metteur en scène Jean-François Auguste sur la circulation des informations, la mise en scène de l’ego et la métamorphose. C’est aussi une peinture de l’adolescence et de ses marqueurs immuables : son énergie pulsionnelle et son immense capacité d’invention.

photo Le Goût des Autres - Grand entretien : Deborah Levy

Le Goût des Autres - Grand entretien : Deborah Levy

Lecture - Conte - Poésie, Festival généraliste

Le Havre 76600

Le 22/01/2022

Grand entretien avec Deborah Levy. Dans le cadre du Festival Le Goût des Autres. Deborah Levy, lauréate du prix Femina Étranger 2020, est devenue une référence des lettres anglo-saxonnes. Également dramaturge et poète, elle est autrice de plusieurs romans et récits ("Le coût de la vie", "Ce que je ne veux pas savoir", "État des lieux"), où sa biographie se double d'un regard tranchant sur le monde, rassemblés sous le titre "Autobiographie en mouvement". Animée par Kerenn Elkaïm - Dédicaces à l'issue de la rencontre. Samedi 22 janvier à 11h - Atrium de la Bibliothèque Oscar Niemeyer. Durée : 1h. Réservation obligatoire.

photo Cirque : Instante / Lontano

Cirque : Instante / Lontano

Le Havre 76600

Le 27/03/2022

Compagnie 7BIS Partageant une forte passion pour la roue Cyr, la recherche et la déformation de l'agrès, Juan et Marica proposent deux soli réunis en un diptyque. Instante, le solo qu'exécute Juan Ignacio Tula, interroge la simplicité du mouvement giratoire et répétitif de la roue Cyr et par là le temps et l'infini. Il explore diverses possibilités à l'intérieur de la roue, en contrepoids ou dans un échange de forces entre la roue de 15 kg et son corps, dans un mélange de hula-hoop et de mouvements en spirale. Dans Lontano, Marica Marinoni s'empare à sa façon de l'agrès, en jouant notamment du mouvement cyclique pour questionner les notions de limite, d'altération dans la répétition, de résilience. Les deux pièces se répondent et se prolongent en mettant en scène des corps engagés et encerclés dans une danse hypnotique. Ce spectacle utilise des lumières stroboscopiques. Date : le dimanche 27 mars à 15h - A partir de 7 ans (en famille). Lieu : Théâtre de l'Hôtel de Ville Durée : 1h Tarif : 20€

photo Les Franciscaines au galop : Mariel Oberthür / Edgar Degas en Normandie : le peintre du cheval et des courses

Les Franciscaines au galop : Mariel Oberthür / Edgar Degas en Normandie : le peintre du cheval et des courses

Peinture, Sports équestres, Sculpture

Deauville 14800

Le 29/01/2022

Mariel Oberthür est historienne et auteure, elle publie en 2018, "Edgar Degas en Normandie : le peintre du cheval et des courses", éditions Gourcuff Gradenigo. Edgar Degas, l’un des fondateurs du mouvement impressionniste, a souvent été considéré comme un précurseur dans son art. Ce côté avant-gardiste se retrouve dans ses peintures et sculptures sur les chevaux, notamment aux courses du Pin. Mariel Oberthür avec Edgar Degas en Normandie : le peintre du cheval et des courses, nous offre une étude approfondie de l'œuvre du peintre français consacrée aux chevaux de course. Elle expose les techniques de composition de l'artiste, croquis et figurines en cire, qui lui ont permis de parfaire l'expression du mouvement dans ses peintures de sujets hippiques et réfute certaines idées reçues quant à ses sources d'inspiration.

photo Spectacle au Théâtre de l'Archipel :

Spectacle au Théâtre de l'Archipel : "My Land" / Recirquel-Compagny Budapest

Danse - Bal - Cabaret

Granville 50400

Le 12/03/2022

Créé en 2018 dans le cadre du plus grand festival artistique du monde – le Edinburgh Festival Fringe – My Land est un chef-d’œuvre à la croisée du cirque et de la danse classique et contemporaine. À cette occasion, il fut d’ailleurs récompensé comme étant la meilleure production parmi des milliers… Au cœur de la piste, sept artistes, dotés d’une souplesse, d’une force et d’une précision remarquables, explorent toutes les disciplines : équilibre, voltige, échelle, mains à mains, jonglage, contorsion. Sur un fond musical folklorique tatar, moldave et ukrainien – faisant référence aux racines des acrobates –, cette succession de tableaux évoque la recherche de leur histoire à travers le prisme des traditions, de la liberté et de l’amour. Evoluant sur une immense plaque transparente recouverte de sable, et sous laquelle sont astucieusement fixées des lumières, les artistes jouent de cette matière mouvante et de ce dispositif pour créer des variations d’ombre et de lumière. Avec subtilité, ils donnent vie à des espaces éphémères, révèlent leur corps en mouvement et l’expression de leur visage.

photo Jamais plus

Jamais plus

Jurançon 64110

Le 25/03/2022

Résister contre le Mal Alors que le nazisme est en marche dans l'Allemagne d'avant-guerre, Franz Weissenrabe, un garçon ordinaire, est irrésistiblement séduit par la fraternité et les activités proposées par les jeunesses hitlériennes. Il devient ainsi peu à peu le jouet du fascisme, un bon petit soldat, prêt à tout, même à dénoncer son père lorsque celui-ci veut aider des juifs à quitter le pays. Face à la violence de leur arrestation, Franz va rompre avec tout ce qu'il aimait et rejoindre le mouvement résistant La Rose Blanche.

photo Exposition : Côte basque, un littoral en mouvement

Exposition : Côte basque, un littoral en mouvement

Exposition, Nature - Environnement

Urrugne 64122

Du 10/01/2022 au 04/02/2022

Certains changements sont notamment induits par l’érosion et la submersion marine. Chaque hiver, les tempêtes, et les fortes houles obligent donc les communes à interdire l’accès au littoral et aux plages. Les tempêtes hivernales peuvent également provoquer des phénomènes de submersion dégradant les infrastructures littorales et érodant les plages. Face à ces aléas, la Communauté Pays Basque déploie, en étroite collaboration avec les communes de nombreuses actions pour gérer et prévenir au mieux les effets des risques côtiers. Ludique et interactive, l’exposition explique à travers quatre modules, les phénomènes en jeu. Chacun est invité à devenir acteur de sa visite … et plus généralement de son environnement ! Le parcours de visite donnera des clés pour ralentir l’érosion avec des gestes simples à adopter.

photo Conférence sur l'Histoire de l'art / Quand l'art donne corps au mouvement

Conférence sur l'Histoire de l'art / Quand l'art donne corps au mouvement

Histoire - Civilisation, Conférence - Débat

Vieux-Boucau-les-Bains 40480

Le 02/02/2022

En partenariat avec l’association « La Voix des Boucalais » L'homme est en perpétuel mouvement, dont la représentation devient un enjeu permanent inévitable dans l'histoire de l'art. Véritable défi construit sur sa réalité par l'engagement du corps dans l'espace et le temps. Les artistes ont dû inventer quelques subterfuges plastiques, entre hésitations formelles, gestuelles exagérées et décompositions de mouvement. La perspective au XVème siècle, illusion d'un espace tridimensionnel centré où le corps s'inscrit, et la photographie au XIXème siècle, déconstruction du mouvement en étapes, ont ouvert le champ des possibles.

photo Conférence sur l'Histoire de l'art / La marche de l'art, Des artistes en déplacement.

Conférence sur l'Histoire de l'art / La marche de l'art, Des artistes en déplacement.

Nature - Environnement, Conférence - Débat

Vieux-Boucau-les-Bains 40480

Le 02/03/2022

Conférence présentée par Jean-Philippe MERCẺ,. En partenariat avec l’association « La Voix des Boucalais » « Marcher, c’est comme dessiner le temps qui passe. » Richard Long Un homme qui marche est un homme en mouvement, donc en vie. C’est ainsi que depuis l’Antiquité les artistes représentent l’humanité « en marche » dans cette symbolique d’un volontarisme à affirmer, d’un destin à accomplir ou d’une détermination assumée. Au-delà de sa représentation, et en tant qu’acte performatif, la marche devient une réelle démarche artistique depuis les années 60, en réaction à l’immobilisme de l’homme englué dans le consumérisme de masse. Les artistes sortent donc des ateliers et des musées pour arpenter la nature, et se réapproprier ainsi la notion de territoire.

photo La compétition

La compétition

Velars-sur-Ouche 21370

Le 05/02/2022

Maxida et Alexa sont sœurs jumelles. Elles ont seize ans et font du kung-fu depuis l’enfance. Alexa se prépare pour le championnat de France. Maxida n’a plus envie de se battre, en tout cas, plus de cette manière-là. Repérée en ligne par un mystérieux mouvement appelé « Génération Renégats », la jeune fille accepte de relever une série de défis sans jamais poser de questions. D’épreuves en discussions avec les meneurs du jeu, Maxida devient Xam l’Explosive, une « renégate » prête à tout pour servir le mouvement. Mêlant théâtre et kung-fu, La compétition s’inspire des phénomènes d’emprise et des jeux en défi sur internet. Comment se défendre des menaces extérieures autant sur le plan physique que psychique ? Comment s’engager sans perdre son discernement et son indépendance ? La compétition, "texte remarqué" dans le palmarès 2020 des Journées de Lyon des Auteurs de Théâtre (concours d'écriture dramatique francophone). Un spectacle ado/adultes à partir de 13 ans. Réservation obligatoire par mail à culture@ouche-montagne.fr ou 03.80.49.77.43

photo FRÉROCITÉ

FRÉROCITÉ

Quillan 11500

Le 04/02/2022

Dans le cadre de la saison culturelle Les Pierres de gué - Scènes d’Aude et d’Ariège, le chorégraphe Fabrice Ramalingom invite des danseurs amateurs locaux à se joindre aux danseurs de sa compagnie. Dans cette toute nouvelle pièce créée au festival Montpellier Danse, il nous invite à questionner le « vivre ensemble » à travers un jeu de partitions chorégraphiques hautes en couleur. Sur la scène aseptisée, chacun va peu à peu prendre son espace dans une démarche individuelle, ramener des objets insolites et des accessoires de bric et de broc, jusqu’à composer une vaste chorégraphie aux allures aléatoires. Que veulent dire ces parcours juxtaposés ? Dans une esthétique qui flirte avec l’absurde et le pop art, cette pièce interroge notre sens du collectif aujourd’hui. « Frérocité », néologisme attribué au psychanalyste Lacan, est un amalgame de mots où l’on entend Frère, Férocité et Cité. Jusqu’alors, Fabrice Ramalingom offrait, à travers ses précédentes pièces, le visage d’une communauté se mouvant d’un même élan vers une utopie joyeuse pleine de facéties et d’optimisme. Dans ce nouvel opus, le chorégraphe a décidé de creuser cette question différemment : un ensemble certes,[...]

photo Atelier Mouvement avec Aude Beaurepaire

Atelier Mouvement avec Aude Beaurepaire

Atelier

Grateloup-Saint-Gayrand 47400

Le 29/01/2022

Atelier Mouvement avec Aude Beaurepaire. Chaque atelier est une proposition expérimentale dans laquelle fusionnent plusieurs pratiques libres et somatiques, afin de retrouver des sensations et des émotions grâce au mouvement. Nous découvrirons les forces de la respiration, de la méditation en mouvement et de la création spontanée afin de se reconnecter à soi, aux autres et à la nature. Renseignements et réservation obligatoire au 06 11 29 28 62.

photo TOILES ÉTOILES

TOILES ÉTOILES

Danse - Bal - Cabaret

Toulouse 31000

Du 13/02/2022 au 20/02/2022

Trois chorégraphes espagnols, de cultures chorégraphiques différentes, s’emparent de trois rideaux de scène de Picasso et les mettent en jeu. Entre la danse flamenca revisitée par Antonio Najarro, la fluidité du mouvement de Cayetano Soto et une nouvelle exploration du geste avec le couple de hip-hoppers Honji Wang et Sébastien Ramirez, les danseurs du Ballet du Capitole sont conviés à une promesse de rencontres audacieuses autour des célèbres rideaux de scène de Picasso. Tablao, création mondiale, durée 30’ environ Le Train bleu, création mondiale, durée 30’ environ L’ Après-midi d’un faune, création mondiale, durée 30’ environ

photo CIUDADES INTERIORES DE AJPU CIRCO (ESCALE CATALANE)

CIUDADES INTERIORES DE AJPU CIRCO (ESCALE CATALANE)

Balma 31130

Le 26/01/2022

Une femme seule. Maria ? Elle se retrouve. Elle se construit. Elle se détruit. Elle se reconstruit. Un spectacle de cirque et de projections en direct qui traverse les frontières entre ordre et chaos, vie et mort, plaisir et douleur, ici et là-bas. Il évoque une partie de ce que nous sommes et nous rappelle en même temps que l’identité est un exercice de mémoire dynamique et changeant. Inspiré de l’œuvre de la poétesse guatémaltèque Isabel de los Ángeles Ruano, ce spectacle en création évoque l’univers intérieur d’un personnage au travers de petits mondes de papier, d’images et de mouvements. Dans la cosmovision maya, AJPU est la danseuse, l’artisane, la marcheuse. A partir de 8 ans. ESCALE CATALANE Une découverte de la jeune scène cirque catalane avec les artistes accompagnés dans le cadre du projet de coopération transfrontalière Travesía ou du projet Erasmus circusnext+. Trois jours de découverte de la culture cirque et gastronomique catalane?!

photo La Marche Bleue : Première Ride à Marseille

La Marche Bleue : Première Ride à Marseille

Marseille 13000

Le 28/10/2021

Première Ride, c'est l'histoire d'un voyage, d'une transition, d'un passage entre deux mondes, avec un avant et un après, comme dans tous les voyages. Huit jeunes sont dans une voiture, le temps d'un trajet qui devient une traversée symbolique entre l'enfance et l'âge adulte. Un peu comme une initiation. Huit danseurs qui ont chacun une vie, une histoire, un style, des peurs et des contraintes mais qui sont tous dans la même voiture, sur le même chemin. Tous en quête de liberté. Ils veulent s'épanouir, devenir grands, rester eux-mêmes, ne pas abandonner en route leurs rêves d'enfant. Ils veulent se fondre dans le groupe aussi, se perdre dans la masse. Ils veulent exister souvent, qu'on les oublie parfois. Ils vont peu à peu s'unifier dans un mouvement commun, organique et poétique qui les rassemble dans ce même instant : la seconde exaltante de la rencontre avec soi-même... libre, affranchie du temps de l'enfance et curieuse du monde qui attend plus loin. Un flottement en sorte, propre à l'adolescence mais toujours en chacun de nous à chaque instant. Les mouvements oscillent entre un état primaire doux, instinctif, fantasmé et la rigueur des carcans de la[...]

photo Moving Earths

Moving Earths

Marseille 13000

Du 10/07/2021 au 11/07/2021

Un bureau, une craie : il faut reprendre la description de notre monde commun, ensemble. L’acteur Duncan Evennou interprète la conférence-performance du philosophe Bruno Latour et se saisit de sa pensée comme d’une matière théâtrale nouvelle, vivante, souvent brûlante d’actualité. La Trilogie terrestre entend remettre en question nos idées reçues concernant la planète, cette Terre que nous habitons comme nous marchons dessus, presque sans y penser. Ces perceptions correspondent-elles à la réalité ? Pas exactement, si l’on en croit le sociologue, ethnologue et philosophe Bruno Latour et la metteuse en scène Frédérique Aït-Touati. Le duo embarque le public sur un terrain d’expérimentation artistique et philosophique où les idées circulent, s’expriment et s’égaillent dans de nouvelles formes. Moving Earths nous plonge dans l’expérience d’une Terre en mouvement, réactive. En revenant sur la révolution galiléenne, cette conférence-performance met en relation le bouleversement de notre perception du monde survenu en 1610 – non seulement la Terre n’était pas le centre de l’univers, mais elle bougeait – avec cet autre choc, contemporain et tout aussi surprenant : la Terre est[...]

photo Beloved Shadows

Beloved Shadows

Marseille 13000

Le 23/06/2021

Aux confins du krump et du butô dont elle saisit l’âme, l’écriture de Nach tisse des liens mystérieux entre deux mondes. Une mise à nu sans compromis ni concession, une présence magnétique qui hypnotisent le regard et forcent l’admiration. Comme un effet miroir, le corps puissant et nerveux de Nach raconte ses voyages intérieurs, convoque les fantômes et les ancêtres qui l’habitent. Et traverse plusieurs états émotionnels et corporels. Radicalité, physicalité, expressivité, énergie : Beloved Shadows balance un uppercut qui impacte durablement la rétine. D’abord le dos et ses tensions musculaires, les mouvements amples aussitôt cassés, les déliés vite rompus, le krump intériorisé, le hip-hop dépouillé de ses figures imposées… et les images, celles projetées sur sa silhouette androgyne et celles de notre imaginaire. Puis la voix ample qui vient clore le spectacle : « Ce n’est pas facile d’être seul.e. » Sur les thèmes du plaisir et de l’ivresse, Nach peaufine un langage façonné à partir de toutes les identités qui la constituent, incarnation d’un être de désir et de passion. Un être cash. Spectacle suivi de Nulle part est un endroit, conférence dansée sur l’histoire[...]

photo Ordeal by water

Ordeal by water

Marseille 13000

Le 09/10/2021

Soirée composée de 2 spectacles. Une pièce chorégraphique en forme de challenge, où l’issue est inévitablement l’ultime échec du corps sur la performance, forcément inaccessible. Corps exploité, exalté, extra-ordinaire. Celui qu’on galvanise pour qu’il soit exploit sportif, celui qu’on automatise pour qu’il devienne langage codifié, alphabet incarné, celui qu’on idéalise pour qu’il soit Perfection. Un être, un corps, coiffé d’un heaume d’escrime, doté d’une paire de chaussures à crampons, sera mis à l’épreuve – ordeal by – par la présence d’icônes sculptées, figures inanimées issues d’une écriture runique étrange et tutélaire. Entre l’humain, la femme, plus précisément, car ce corps aveuglé n’est pas asexué, désirant, vaillant, et l’objet- symbolique, hors du temps et immobile, la confrontation est splendide. N’est-ce pas alors l’objet qui est mis à l’épreuve du mouvement ? Ne s’anime-t-il pas de cette âme dansante ? Dans leur fréquentation toujours ironique et virtuose des conventions établies, des langages parallèles, et des règles du sport, Anna et Grégoire nous fascinent joyeusement.

photo Small X & Guests

Small X & Guests

Marseille 13000

Le 20/01/2022

Soirée avec Small X et DJ Samy. • Small X Porté par une rage et une passion restées intactes, Small X vient à Marseille pour rencontrer son public du sud de la France. L’ex-membre du groupe Shayfeen est l’un des rappeurs qui a le plus marqué la scène hip-hop au Maroc. Il a su percer grâce à ses morceaux avec son groupe ou en solo (Toto, Inkonnu, Tagne, Stormy et Dollypran), sans oublier ses collaborations avec des artistes marocains et internationaux comme Dosseh, Lacrim, ou encore Caballero et JeanJass. Avec "Phoenix", son premier EP, Small X veut porter un message d'espoir et d'introspection envers la jeunesse de son pays, en s'appuyant sur des prods hybrides dans le temps. • DJ Samy (Warm up & Dj set) Artiste officiel et ambassadeur Numark (Usa) parmi 25 autres artistes à travers le monde, DJ Samy allume ses premières platines à la fin des années 90. Activiste Hip Hop international, il est fondateur du mouvement Scratcheverywhere dont le lancement a connu un grand succès au fameux Chip Shop à Londres en 2018. Lieu incontournable de la scène Hip Hop Londonienne. Il participe dans la même année à la 34e édition des DMC World DJ Championships à Londres, avant de[...]

photo Transversari

Transversari

Marseille 13000

Du 16/10/2021 au 06/10/2021

Un phénomène identifié au Japon tisse un lien entre ces deux sujets, celui de l’hikikomori ou la réalité psycho-sociale de personnes (principalement des hommes) vivant coupées du monde et réfugiées derrière leurs écrans. Vincent Thomasset confie à son complice danseur Lorenzo De Angelis le soin d’incarner la figure d’un homme à l’arrêt. Il place le mouvement au coeur d’un processus de réappropriation de nos corps et de nos désirs, passant par l’assimilation des images qui nous entourent, pour mieux parvenir à les dépasser. Lorenzo De Angelis finit par les traverser, éprouver différents états de corps qui se répondent et restituent par le mouvement, les sédiments déposés là, avec une infinie délicatesse, jusqu’au dénuement. En coréalisation avec actoral, festival international des arts et des écritures contemporaines

photo And so it goes…

And so it goes…

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 02/03/2022

Désiré Davids nourrit la création de la puissance de ses sources : L’Afrique du Sud, terre où je suis née, où j’ai grandi, qui m’a forgée de ses contrastes, ses sons, ses odeurs, ses couleurs, son intense diversité ; la France, terre où l’amour m’a attrapée ; le Mozambique, terre de collaborations artistiques… Explorant le rapport à la terre et le rapport à l’autre, guidés par leurs paires de pieds, les danseurs s’aventurent, imprégnés de cultures différentes et traversant les continents. Ils et elles voyagent, s’unissent comme paysages avec délicatesse ou grand fracas, dans le sillage de Matchume Zango, musicien traditionnel ouvert au monde contemporain. Leur accord se compose, s’édifie, se propage : nous sommes mouvements qui rencontrons d’autres mouvements. And So It Goes... Chorégraphie : Désiré Davids Création musicale : Matchume Zango Création lumière : Erwann Collet
 Costumes : Corinne Ruiz Interprètes : Désiré Davids, Sarah Cerneaux, Romain Cappello, Mohammed Kouadri, Matchume Zango Création Durée : 50 minutes

photo Miran

Miran

Spectacle, Théâtre

Marseille 13000

Du 29/01/2022 au 30/01/2022

MIRAN Variations autour d’une absence Troisième volet du triptyque théâtral "Projet Ursari" Le collège est en ébullition. Dans quelques minutes, le Préfet sera là pour inaugurer une plaque commémorative de la Résistance. Miran, élève de troisième, doit lire pendant la cérémonie un extrait de la Déclaration des Droits de l’Homme, mais il a disparu. Miran est sans-papier. Lola (collégienne), Laura (professeure de français) et Anne (principale de collège) ne sont pas d’accord sur l’attitude à adopter. Elles proposent chacune une solution différente pour faire face à cette situation inédite et défendre leurs valeurs. Que faire ? Les comédiennes vont remettre ce choix entre les mains du public. À l’aide de boîtiers de vote, à deux reprises, les spectateur·rices décideront eux-mêmes de l’orientation à prendre et donc de la suite du spectacle… Texte de Marilyn Mattei Mise en scène : Marie Normand Avec Jeanne Masson, Isabelle Fournier, Noémie Rimbert Scénographie et costumes : Sarah Dupont Mise en mouvement : Claire Richard Création Compagnie Rêve général Théâtre + 13 ans Durée 2h environ (spectacle + échange)

photo Forces rythmiques

Forces rythmiques

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 02/12/2021

Après Mel Bonis et Louise Farrenc, Debora Waldman poursuit son exploration de l’oeuvre de compositrices oubliées. Contemporaine de Richard Wagner, Emilie Mayer est originaire d’Allemagne du nord. Elle laisse un catalogue important, dominé par la musique de piano, mais qui comporte également huit symphonies. La première, composée en 1847 - année marquée par la disparition de Mendelssohn -, est nettement influencée par Mozart, bien que l’esprit et la tonalité mineure la conduisent vers le romantisme. Tout comme celui de Beethoven, le Concerto pour violon de Tchaïkovski est le seul du compositeur dévolu à cet instrument. Il se caractérise par son écriture virtuose et par son atmosphère tour à tour altière et consolatrice. Il s’achève par un mouvement espiègle et insaisissable. Sarah Nemtanu, brillant premier violon solo de l’Orchestre National de France et interprète charismatique du film "Le Concert", en est la messagère inspirée. Direction, Debora Waldman Violon, Sarah Nemtanu Orchestre National Avignon-Provence Emilie Mayer, Symphonie N° 1 Piotr Illich Tchaïkovski, Concerto pour violon et orchestre

photo Laboratoire poison 3

Laboratoire poison 3

Théâtre, Spectacle, Conférence - Débat

Marseille 13000

Du 03/07/2021 au 04/07/2021

Laboratoire poison 3 Adeline Rosenstein Bruxelles Résistance – ruse – libération – trahison. À quoi ressemble une situation où la règle est : ne rien laisser paraître ? Adeline Rosenstein décortique « la gestuelle de résistant.e.s », dans un spectacle à mi-chemin entre théâtre documentaire et conférence théâtrale sur le soupçon de trahison. Refaire le monde Comment faire un théâtre de petits gestes équivoques et décisifs ? Dévoilé en 2019 sous la forme d’un chantier documentaire, le Laboratoire Poison 3 poursuit la recherche de « cas de trahison » en observant des gestes d’individus prenant part à des mouvements de résistance – dans la lutte contre le nazisme d’abord (Poison 1), puis en suivant le parcours de ces anciens résistant.e.s de gauche 10 ans plus tard, face aux luttes pour l'indépendance de différents pays colonisés par la France, la Belgique (Poison 2 et le Portugal (Poison 3). Érudite et joueuse, percutante et malicieuse, Adeline Rosenstein fouille dans les récits, documents d’archives, enquêtes historiques et témoignages, à la recherche de fragments de combats qui font résonner l’actualité. Ce laboratoire se veut non seulement un observatoire théâtral[...]

photo Les Ponts - Cie Nine Spirit

Les Ponts - Cie Nine Spirit

Marseille 13000

Le 26/09/2021

Que signifie partir, voyager, se mettre en mouvement sous la contrainte, migrer sans l’avoir choisi ? Si la symbolique du pont est ancrée dans la réalité physique que peut être l’exode, il est aussi possible de bâtir des ponts poétiques construits de textes et de récits, ainsi que de musiques allant de Bach au Jazz. Amandine Habib et Maxime Atger, deux musiciens de la Compagnie Nine Spirit fondée par Raphaël Imbert, aux esthétiques différentes, classique et jazz, dialogueront en musique en regard d’extraits choisis, écrits par Léonore Queffelec-Engerer, Dan Franck Et Tahar Ben Jelloun, et récités par Léonore Queffelec- Engerer. La musique classique sera évoquée à travers Modeste Moussorgski, Frédéric Chopin, Thomas De Hartmann, Jean-Sébastien Bach, Erik Satie. Chaque pièce est insérée entre la prose des écrivains et les compositions de Maxime Atger, dans un balancement, un swing, allant du verbe à la musique et créant une œuvre globale. Amandine Habib | Piano Maxime Atger | Saxophone, composition Leonore Queffelec-Engerer | Récitation

photo Moun Fou Acte III - Faire œuvre ensemble

Moun Fou Acte III - Faire œuvre ensemble

Festival généraliste, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 27/08/2021 au 29/08/2021

Moun Fou Acte III - Faire œuvre ensemble Rara Woulib Marseille Moun Fou donne corps aux « sans-voix », aux exclu.e.s du débat citoyen, dans un mouvement festif et poétique au cœur de la ville. Où les savoir-faire et les savoir-être de chacun.e créent œuvre commune. À partir de récits intimes des comédien.ne.s, de chants rituels et de danses libératrices, il tente le glissement de l’intime vers l’universel. Plein Air Marseille en scène Le collectif Rara Woulib fait de l’espace public marseillais un lieu privilégié de rencontres et d’expérimentations qui, au cours de l’année 2019, ont pris la forme de quatre « tentatives artistiques » dans des lieux inattendus dans la ville. La dernière, une Fête vaga- bonde créée durant le Festival de Marseille 2019 et ouverte à tou. te.s : habitant.e.s, avec et sans domicile fixe, précaires, artistes... Ce processus citoyen unique, hors des sentiers battus, fonde la création Moun Fou, déployée dans la ville en embarquant à son bord toutes les populations. Cette proposition singulière, qui a été créée dans le cadre du Festival en 2020, questionne le vivre ensemble, notre relation à l’autre, la place de l’artiste dans le corps social,[...]

photo La Révolution égyptienne

La Révolution égyptienne

Conférence - Débat, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 18/11/2021

Le 25 janvier 2011, le peuple égyptien a déclenché une révolution pour se libérer de la dictature. Après avoir obtenu la destitution de Moubarak, il s’est heurté au véritable pouvoir, dont l’épine dorsale est constituée du haut commandement militaire. Cette lame de fond démocratique, dont l’épicentre a été la Place Tahrir au Caire, porte encore les aspirations profondes de tout un peuple dans sa diversité. Rabha Attaf s’est immergée dans ce formidable mouvement qu’elle a restitué au fil des semaines et des mois. Son livre est le récit unique de la première phase de la révolution égyptienne qui s’est finalement achevée par un coup d’État… à partir de ses chroniques, de photographies et de documents sonores inédits, elle nous propose une conférence animée dont le personnage principal sera l’esprit de La Révolution. Passionnant. Avec : Rabha Attaf, grand reporter, spécialiste du Maghreb et du Moyen-Orient, Auteure de «Place Tahrir, une révolution inachevée», éditions Workshop 19.

photo Gregory Buchert & Lenio Kaklea

Gregory Buchert & Lenio Kaklea

Marseille 13000

Le 08/12/2021

Rencontre animée par Jérôme Mauche Dans le cadre du cycle “Poésie Plateforme”, la Fondation Pernod Ricard et Jérôme Mauche proposent une rencontre à Montévidéo : “Enquêter”, avec l’artiste et romancier Gregory Buchert et la danseuse, chorégraphe et écrivaine Lenio Kaklea. Suivant des parcours variés et inventifs, Gregory Buchert et Lenio Kaklea proposent des investigations, des processus de collection, d’exploration et de restitution de matériaux vivants. Ils explorent des espaces et des lieux combinant les arts de la mémoire et les sciences sociales, le mouvement, l’image et la narration. Leurs livres contribuent au renouvellement des formes d’écriture, en interaction avec leurs pratiques artistiques respectives.

photo Welcome

Welcome

Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 27/01/2022

"Welcome" entremêle dans un désordre virtuose les mots et gestes de trois artistes. Les paroles sont ici comme dissociées des corps, telles des entités autonomes venants dialoguer, s’interposer ou accentuer le mouvement dansé. Du corps social au corps vocal, du corps posture au corps vibratoire, les deux discours -de mots et de gestes- se superposent pour faire apparaître les dualités et contradictions de l'humanité. Dans leur décalage, naissent des espaces poétiques d’où l’étrangeté, l’ironie voire l’absurdité émergent. Joachim Maudet met en scène et en lumière des présences hybrides, des visages sans regards, des corps lisses aux vibrations volcaniques, des corps divisés, appuyant la nécessité de s'unir et de se rassembler. Chorégraphie : Joachim Maudet Création musicale : Julien Lafosse Création lumière : Nicolas Galland Assisant vocal : Pierre Derycke Regards extérieur : Yannick Hugron et Chloé Zamboni Interprètes : Sophie Lèbre, Pauline Bigot, Joachim Maudet Création Durée : 50 minutes KLAP & le Festival Parallèle

photo Grand Air - Grand 8

Grand Air - Grand 8

Musique

Marseille 13000

Le 04/07/2021

À l'origine du projet, une volonté simple : celle d'improviser en grand nombre, librement, sans direction d'orchestre. L'écoute devient le seul pilier de la pratique et il s'agit de trouver, collectivement, un équilibre entre construction minutieuse et spontanéité, entre maîtrise et aléatoire, organisation et transgression. Depuis sa création, Grand8 explore toutes les voies qu'offre l'improvisation libre en se confrontant à des situations toujours nouvelles. La collaboration avec d'autres musiciens ou d'autres disciplines, et l’occupation de lieux non dédiés à la musique sont autant de moyens pour l'ensemble de renouveler et d'enrichir sa pratique. Ses performances en plein air jouent sur les spécificités de l'espace et amplifient notre perception du près, du lointain, du petit et du grand. A la suite de trois jours de résidence dans les studios de Lieux publics, l’ensemble aura le plaisir de partager l’énergie communicative et exaltante de l’improvisation en grand ensemble. Le plaisir de se laisser porter par l’imprévu et d’entretenir une musique toujours mouvante et surprenante. Un moment de rencontre, de croisement, d’inclusion et de liberté. L'ensemble Grand 8[...]

photo Boucle

Boucle

Spectacle

Marseille 13000

Le 29/01/2022

Boucle est un spectacle, une experience sonore et corporel, qui explore les limites du cadre. Le corps provoque le son, le son transforme le corps, mais qui mène la danse ? Deux personnages en k-way jaune, un fil rouge et une machine à son. Ils suivent le câble, le fil rouge qui relie les choses entre elles, celui qui les amènera jusqu’à la machine et au micro : capturer la chute, amplifier l’espace, écouter l’intérieur, enregistrer le fil, transformer la vibration, l’accumuler, la tendre et la tordre pour mieux la saturer. D’une simple vibration sonore, les molécules s’organisent, le mouvement se sculpte, les corps s’élancent et se libèrent, les balles tombent et se jettent au sol. Ça fait Boom ! Les ondes électroniques des machines les poussent avec rythme et humour dans la boucle infernale de la vie où la techno, la trans, l’organique et le sacré s’invitent. L’humour simple et absurde des personnages dans un univers à plusieurs facettes permet un spectacle tout public pour une écriture audacieuse qui renverse les rôles et les codes du spectacle. Ecrit et interprété par : Paul Bayarri & Héloïse Berthelot Co-écriture et direction d’acteur : Alain Bourderon,[...]

photo SCOOOOOTCH !

SCOOOOOTCH !

Théâtre, Pour enfants, Festival généraliste

Marseille 13000

Le 27/10/2021

SCOOOOOTCH ! est une performance jeune public à la croisée du mouvement du son et d’une matière : le scotch. En relation avec l’espace, trois animatrices de matière s’amusent des possibles entre le scotch, le public et leurs personnes. Ce scotch qui les dépasse les emmène vers de multiples mutations, dans la joie de l’insoupçonné, à l’écoute de l’imprévisibilité de la matière. Déroulant cette matière collante entre nous, elles et l’espace, c’est tout un tissu relationnel invisible qui est mise à jour. De moi à moi, de moi aux autres, de moi à mon environnement. SCOOOOOTCH ! est une expérience ludique de nos mutations dans laquelle le public est finalement invité à prendre part. Performance et matière à partir de 2 ans Nouveaux ballets du Nord-Pas de Calais Création 2021 franco-québécoise, en co-production avec la Cie Synthèse Additive basée à Montréal Festival Mondial des Théâtres de Marionnette, Charleville-Mézières 2021 Dans le cadre du festival En Ribambelle !

photo BEST REGARDS

BEST REGARDS

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 14/12/2021

BEST REGARDS est une lettre écrite avec 8 ans de retard à quelqu'un qui ne répondra jamais. Un exercice de mémoire, une danse dans l’ombre (ou dans la lumière) de Nigel Charnock, performer exceptionnel et parmi les fondateurs de DV8 Physical Theatre, décédé prématurément en 2012. Dans ses spectacles, le chant, la danse, le cri, l’improvisation, la fiction et la réalité étaient démantelés autour d’un vide abyssal. Un hommage laïc et pop où Marco D’Agostin célèbre son souvenir sans nostalgie, cherchant à répondre, avec les spectacteur·trice·s, à la question : qu'écririez-vous à quelqu'un qui ne lira jamais vos mots ? Conception & interprétation : Marco D’Agostin Textes : Chiara Bersani, Marco D’Agostin, Azzurra D’Agostino et Wendy Houstoun Création lumière : Giulia Pastore Scénographie : Andrea Sanson Consultants scientifiques : The Nigel Charnok Archive & Roberto Casarotto Consultants à la dramaturgie : Chiara Bersani, Claudio Cirri, Wendy Houstoun, Tabea Martin et Alessandro Sciarroni Consultants techniques : Eleonora Diana, Luca Poncetta et Paola Villani Coach en mouvement : Marta Ciappina Durée : 1h

photo Les deux oiseaux

Les deux oiseaux

Musique

Marseille 13000

Du 29/10/2021 au 30/10/2021

Les deux oiseaux est un spectacle pluridisciplinaire, caravansérail dans lequel les enfants viennent se ressourcer et faire une expérience d’émerveillement salvateur : une bulle hors du temps, en musique et en images. Une oeuvre mixte alliant musique électro-acoustique et musique live, instrumentarium du monde, composition, scénographie et oeuvres plastiques originales. La présence du duduk, au son profond ment mouvant, fait un pont avec l’Anatolie, et de fait, avec le génial Serge Paradjanov. Sa posture artistique et philosophique est l’inspiration principale de ce tissage de tableaux visuels et sonores. Idée originale, composition et interprétation : Eglantine Rivière & Sevan Arevian Collaboration musicale : Maxime Dupuis Arts plastiques : Loïse Bulot Scénographie : Thierry Pierras Création vidéo et lumière : Enlight (Caillou Michael Varlet) MADAME GLOU COMPAGNIE Spectacle immersif, visuel et sonore - 30 min Dès 1 an Dans le cadre du festival En Ribambelle !

photo Ricochette - Anne Bourse et Cécile Bouffard

Ricochette - Anne Bourse et Cécile Bouffard

Exposition

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 06/06/2021

Commissariat d’Oriane Durand. Ricochette est une exposition de Cécile Bouffard et d’Anne Bourse. Assis sur son canapé, le détective ricochette dans sa tête afin d’élucider l’énigme. Des objets empaquetés, balancés d’une fenêtre à l’autre, le message passe. Obsession, mouvement de la main, allers-retours et va-et-vient, du griffonnage à la griffure, les œuvres d’Anne Bourse, objets du quotidien, un lit, un rideau, une lampe, marqués de l’empreinte du stylo jusqu’à ce que la douceur se fasse douleur, ou le contraire. Allo, oui, parle-moi, raconte-moi. Le cerveau de la main se déconnecte, chacun vit sa vie. Le travail de Cécile Bouffard aime créer le trouble. Quelle est cette chose ? Réconfortante, forme souple mais dure, contours fonctionnels mais non un clin d’œil, de la sorcellerie. Les indices s’accumulent, la perception bascule de l’autre côté, du familier, de l’étrange ou de l’inconfort. Au corps mais aussi au cerveau, elles s’ajustent à l’intérieur, avec ses courbes se glissent, à l’envi de se brûler les ailes. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.